José Ignacio Aranda Miruri

Dentro de una línea de dominante figurativa, José Ignacio Aranda Miruri ha demostrado a lo largo de su trayectoria su preferencia por el paisaje. No ha estado ajeno a ese miedo – permítaseme la expresión—que muchos artistas sienten a alejarse del dibujo, de la realidad de la que parten en definitiva, en un intento de demostrar su capacidad técnica antes de adentrarse en otro derroteros. Y si bien esto le ha ocurrido a quien hoy nos ofrece su trabajo, desde el principio se le escaparon anhelos de libertad.

Allá por el noventa comentaba en Heraldo de Aragón la importancia que tenía el color en los cuadros de Aranda Miruri. Nos mostraba una paleta transgresora, fuerte e impactante, sobre la que se desenvolvían las composiciones. Junto a ella, una factura rápida y suelta, de raigambre impresionista, que proporcionaba frescura. Idénticos parámetros se observan en el noventa y cuatro, aunque parecía sumergirse más en las vistas y filtrarlas de acuerdo con sus propias emociones.

Hoy, con la pausa y reflexión que le caracterizan, Aranda Miruri avanza un nuevo paso. Cuando sentado en su estudio iba yo observando sus últimas telas, me saltó de inmediato la idea de que él se había sentido excepcionalmente cómodo al llenarlas. Así lo demuestra la riqueza y arrastres de pincel, sueltos hasta el punto de rozar algunos trazos lo expresivo. Además, ya no hay referente, pinta de memoria, con todos los filtros que eso supone y, al mismo tiempo, con el relax de saberse dueño de y parte en los contenidos e intenciones. Puede que las imágenes nos resulten familiares. Tampoco importa. El espacio adquiere un papel preponderante junto al color. Los horizontes altos permiten amplios planos determinados por las diagonales. Se nota la cocina; pero ¿a quien le importe ya? A través de estos campos andaremos un camino que inequívocamente conduce hacia adentro, hacia el pintor. Se nota su presencia, se respira su alma, se siente su emoción. Porque para Aranda Miruri la pintura es eso, espiritualidad. Y hoy se ha decidido a mostrarla si lastres ni tapujos. Desea liberarse y, con ello, nos libera.

Héctor López González
De la asociación Aragonesa de Críticos de Arte.